La arquitectura posmoderna es un movimiento del siglo XX que se caracteriza por un batiburrillo a menudo irreverente y ecléctico de estilos clásicos y modernos para crear obras arquitectónicas singulares que aspiran a no parecerse a nada de lo que ha habido antes. Algunos de los edificios más controvertidos, provocadores, idiosincrásicos y memorables del mundo han surgido del movimiento arquitectónico posmoderno.
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Historia de la arquitectura posmoderna
El posmodernismo surgió en las décadas de 1960 y 1970 como reacción y respuesta crítica impulsada por los arquitectos a la arquitectura moderna imperante a mediados del siglo XX, que los arquitectos posmodernos percibían como carente de lugar y rígida, construida con materiales modernos y elegantes como el acero y el cristal y carente de ornamento y emoción. Los arquitectos posmodernos creían que los ideales utópicos del Modernismo como forma democrática de arquitectura accesible para las masas habían fracasado y que su momento cultural había pasado (una afirmación que, a juzgar por la perdurable popularidad en el siglo XXI de la estética modernista, no ha superado la prueba del tiempo). Mientras que el modernismo estaba consagrado al orden y la simplicidad, el posmodernismo abrazaba la complejidad y la contradicción, como se argumentaba en un influyente libro de 1966 del arquitecto posmoderno estadounidense Robert Venturi titulado: Complejidad y contradicción en la arquitectura.
Los edificios posmodernos de más éxito destilan personalidad, ingenio y una visión irónica de los elementos y movimientos arquitectónicos del pasado, evitando la belleza convencional y las nociones de lo que constituye el buen gusto. Utilizando un pastiche de estilos dispares, los edificios posmodernos pueden resultar desafiantes para los no iniciados, virando hacia lo kitsch y lo camp.
El posmodernismo floreció durante el auge económico de la década de 1980 y continuó en la década de 1990, dejando a su paso cualquier cantidad de monumentos arquitectónicos ruidosos, orgullosos y que desafían los géneros, primero en Estados Unidos y luego en todo el mundo, en lugares como Europa, Japón y Australia, donde se extendió su influencia. El posmodernismo influye en la arquitectura contemporánea hasta nuestros días.
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Características clave de la arquitectura posmoderna
- Mezcla de estilos y periodos arquitectónicos
- Formas escultóricas
- Abrazo frecuente del color brillante, a veces en forma de azulejos de cerámica o vidrio coloreado
- Uso liberal de detalles ornamentales clásicos tomados de movimientos arquitectónicos pasados, a menudo mezclados y combinados de formas poco convencionales
- Uso de la abstracción
- Caracterizado por el juego, el capricho, el humor, la ironía
- Uso de trampantojo
- Formas idiosincrásicas que rompían las reglas y desafiaban los códigos dogmáticos del Modernismo
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Ejemplos notables de arquitectura posmoderna
El edificio Portland, diseñado por el difunto arquitecto Michael Graves, es un edificio municipal de oficinas de Portland, Oregón, que causó sensación por su uso poco convencional del color, los materiales de superficie y las florituras decorativas cuando se inauguró en 1982, desafiando la definición de lo que debía ser un edificio de oficinas. Fue incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos en 2011.
La Casa Vanna Venturi en Chestnut Hill, Filadelfia, fue terminada en 1964 por el arquitecto Robert Venturi. Construida para la madre de Venturi, con su escala poco convencional y su tejado a dos aguas quebrado, fue una de las primeras obras reconocidas de la arquitectura posmoderna. «Me gustan los elementos híbridos más que puros, comprometidos más que claros, distorsionados más que directos», escribió el arquitecto.
La Neue Staatsgalerie de Stuttgart, Alemania, se inauguró en 1984 tras cinco años de construcción. Fue diseñada por James Stirling, Michael Wilford y Asociados y alberga una colección de arte moderno de los siglos XX y XXI.
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El edificio de la sede del Servicio Secreto de Inteligencia (SIS) o edificio M16 de Londres, terminado en 1994, fue diseñado por Terry Farrell and Partners. Su estrafalario diseño se inspiró en todo tipo de elementos, desde las centrales eléctricas industriales británicas de los años 30 hasta los templos mayas y aztecas. El edificio es prácticamente un personaje de películas de James Bond como GoldenEye (1995), El mundo no es suficiente (1999), Skyfall (2012), y Spectre (2015).
El Centro Pompidou, erigido a bombo y platillo en París en la década de 1970, es hoy una de las principales atracciones de la ciudad. Este museo de arte contemporáneo diseñado por los arquitectos Renzo Piano y Richard Rogers es un edificio posmoderno cuyos elementos funcionales, incluidas tuberías y ascensores, están visiblemente reubicados en el exterior para dejar el mayor espacio posible en el interior para el arte y las personas. Su colorida anomalía enclavada en el corazón del señorial París haussmanniano del siglo XIX lo hace aún más notable, incluso hoy en día.
Arquitecto Frank Gehry está considerado un maestro posmoderno gracias a edificios emblemáticos como el Sala de Conciertos Walt Disney en Los Ángeles, terminada en 2003, que parece hecha con las alas de acero inoxidable más grandes que la vida real de un barco fantástico.